5月19日上午，“问道指墨”研讨暨指墨艺术现场创作交流活动在县图书馆举行，中国美术家协会会员、浙江大学教授、杭州市文联名誉主席、浙江西湖书画院院长杜高杰，中国美术学院教授沈岳，杭州市美术家协会副主席刘一丁等来自上海、杭州、青岛、宁波多地的10余位书画家参加，活动由杭州市美术家协会会员、杭州之江书画院副院长、杭州“一笔画会”创始人王群主持。

指墨画历史悠久，可上溯至唐代，相传唐代画家张躁作松石，“惟用秃笔，或以手摸绢素。”清代高其佩是指墨画的推介者，他承袭并发展了指墨画，之后指墨画家不绝如缕，从宁海走出的潘天寿先生称卓越。潘天寿先生是我国现当代指墨画艺术的领军者，回顾先生的艺术生涯，指墨画在其艺术成就中占有重要位置，潘老的指墨雄健高古，与他的笔墨相互辉映，淋漓尽致地展现了“生涩凝练 古朴厚重”的笔外意境，是中国绘画史上指墨的高峰。潘天寿先生20世纪30年代就开始指墨画的创作，有《红荷》《松鹰图》《梅花芭蕉》《抱雏图》等作品，尤其还有许多丈二尺幅的指画《夏塘水牛图》《暮色劲松图》《松海群鸽图》《无限风光图》等流传于世，精彩非凡。潘天寿先生的意笔和指墨风格豪放，用笔大胆，重视线条的质感和墨色的渲染。

在“问道指墨”研讨活动上，书画家们诚挚怀念潘天寿先生，潘老是现代著名画家、美术教育家、擅意笔花鸟、山水、指墨画。潘天寿先生融诗书画印于一体，笔墨雄浑、布局奇崛、气势磅礴，意出人表，是当代中国画坛独树一帜的艺术巨匠。潘天寿先生在风起云涌的外部环境和跌宕起伏的人生际遇中孕育了铁骨铮铮而温厚敦实的品格，造就出格局宏大、气象浑穆、雅儒雄阔的艺术。潘天寿先生从指画生拙的审美品格中，窥见其与自身朴崛的人生情调之间的深层对应，他用一指直接面对纸墨并与之扑搏，把自我最大限度地融化于无蔽的世界，去体悟“道”的深湛节奏，直到将指墨艺术推向前所未有的高峰。

活动现场，书画家们就指墨画创作的现状和如何传承发展指墨画等话题畅所欲言，围绕“意趣、气韵、境界、格调”等关键词展开深入探讨。潘天寿先生曾指出，指头画不能如用笔一样很听指挥，作者正可以利用它不很听指挥的特点，使所画的种种，得到似生非生，似能非能，以及意到指不到，神到形不到，韵到墨不到的好处。参与活动的书画家们认为，指墨画是特别的艺术，具有独特的意趣和价值。画家用指头作画，是为了在平常用的毛笔上发生变化，并通过这种变化，找到毛笔与指尖之间的不同技法和情趣，从而打破毛笔作画的常规，最终目的还是为了使自己的艺术水准得以拓展和创新。指墨画是中国意笔国画的精髓，此次活动的开展是对潘老指墨艺术的传习和精神品质、人格品位的致敬，目的在于会古尚今，积极推动书画艺术的传承发展，为中华优秀传统文化和时代精神的结合提供启迪和展示。